其中就有着自命不凡的谢亭锋，对于李云，他的感觉就十分之复杂。

他们知道自己要为谁牺牲，为谁流血吗？

这是剧本里。

陈少白原本高高在上的训斥。

却不是的。

但是作为李云的他，又好像十分懂得革命的意义。

我女儿在这里依然低人一等。

对李玉堂对于李重光，就有着绝对卑微的感激。

阎孝国他就是陈少白的学生。

今天的这一场对戏。

戏子的执着是为父报仇，也是为了家人的认祖归宗，归乡。

我便不能让女儿失去父亲。

是李云教会了他怎么去演这个车夫。

但也绝不能让他死去。

千面影帝，他会用上几成的实力。

却发现她在这个家里，过得也并没想象的那么好。

因为贱民就是贱民。

“傲慢！”

对于车夫邓阿四而言，这份权利与义务似乎就像镜花水月一样。

是李云让他领悟到。

而甄子诞，也首先在这里呈现出了他对文戏的表达，以往都觉得，他是一个只懂得舞枪弄棒的武夫。

因为道义的共鸣。

而他的最后一幕决战前的镜头。

他能说出军人该当死于边野的演技。

“吃饱了好送我上路？”

都在眼前呈现着。

他们绝对不会是为了各种自私的理由，才走到这条道路上的。

这就是十月围城的队伍，保镖与杀手。

因为导演有着这样的信念感。

因为下人就是下人。

乞丐是因为商人归还了丢失的铁扇。

赌徒。

这位从开始他觉得能随意拿捏的年轻导演，到如今，整个节奏都被他带着去到狂放的地步。

就是看着自己的女儿。

车夫。

“人家好歹也是大明星级别的演员，就算是凭借武打走到这个位置，但单凭一项特质，是绝对不足以支撑他走到如今的地步。”此时此刻，仁华达就说：“我们是演员，又不是纯粹的武术家，总归是需要一些演技。”

明明除了陈少白和李玉堂还有李重光之外，没人懂得保护孙文的意义。

一个道具。

而接下来就是最核心的一场对戏之一，来自李云的阎孝国，还有梁家晖的陈少白。

一股冲击的力量感在整个剧组里流淌。

在这个时候。

才懂得。

所以才能好好的利用。

但实际上改动的地方。

陈可欣注入了太多的娱乐元素在里。

此时陈可欣就看着眼前的年轻人。

好莱坞的叙事节奏

群像，好莱坞。

这种魔力，这种信念，竟然让他们的演技都更上了一层楼。

刘郁白。

由演员自身与角色，相结合产生的矛盾。

肆意的哭。

谢亭锋和梁家晖搭过戏。

这梁家辉作为收放自如的千面大师。

他们之间的对戏对垒。

车夫的执着是少爷，是商人的恩，是小人物的报恩。

“你们真是傲慢.透着一股子高高在上的人来拯救众生的傲慢，你们觉得车夫不懂，你们觉得乞丐不懂，伱们觉得戏子不明，你们觉得赌徒不知。”

这个赌鬼，只有在女儿面前的时候才能展露出他人性的一面。

没人懂.什么叫做。

对于阎孝国来说，赌徒是一个很好的例子。

此时的剧本里。

赌徒的执着，戏子的执着，车夫的执着，商人的执着。

而这份娱乐的元素，就篆刻在陈可欣的本能里。

他有执念。

这一伙保镖队伍都有着自己的执着，自己的欲望，才被陈少白召集来保护孙文的

其实，这里就有点仿好莱坞大片节奏的感觉——

设定是因为爱上了一个不该爱上的女人，也就是他父亲的女人，所以才沦落到现在的下场，当一个乞丐.

黎鸣就觉得这个角色就有一些特别有意思的地方。

在剧本里。

拥有这样信念感的导演你。

李家的小姐。

才懂得革命的意义，才懂得什么叫做民主，才懂得什么叫做自由。

“你说，这帮子被蒙骗的人，他们来跟着你保护什么孙文，是否是因为什么自私的道义了？到底有多傲慢，你们才会觉得，明白这世间的自由，是你们的特权！”

但我的命运就终归决定于主子身上。

他能让人遗忘过去，能让人暂时麻痹自身，在思想的角落里找到安宁。

大英帝国，这个鸦片出口商，从大洋彼岸带来的罪恶。

去对李云的戏。

才是好的棋子与道具。

这是原本陈少白的台词。

大家似乎都明白了。

这里面所存在的道义。

梁家晖。

不可捉摸。

妾室，女子。

这份自我的剖析。

武状元，四大天王，黎鸣所演的角色，保镖队伍的战斗力担当。

这就是千面影帝。

欲求文明之幸福。

“就是感觉没什么参与感呢。”此时黎鸣却是微微的说道：“有点点的割裂。”

来自于这一支杂牌保镖队伍里的信念。

身怀绝技的各个队友，都有着属于自己的道义和理由，参与到行动之中，甚至去到能付出生命的地步。

欲求文明之幸福，必经文明之血泪。

他们都有着自己的故事。

杀手的道义，保镖的道义！

决定与眷恋。

没人比他更懂十月围城，没人比他更懂什么是革命，什么是流血什么是流泪。