她额头也冒出了细汗，其实并没有大家想象中那么镇定，调整参数、减压、调低刻度……

经过一系列的调整，机器的轰鸣声忽然变小了很多。

等何慧停下了手，机器不再发出警报，恢复正常运转是，所有人都不约而同地松了口气，包括童桂娟。

忽然就在这时，钟导喊了声“卡！”。

“徐雯雯，锦梨调整好设备后，你要第一时间冲上去将数据记录下来，还愣在那里干什么？”

徐雯雯这时才发现，刚刚她沉浸在锦梨的表演里，一时之间竟忘了童桂娟的本职工作。

童桂娟同样是一名优秀的物理学家，对物理的痴迷程度不下于何慧。

《筑梦者》虽然是以何慧的视角来展开，主要描写她的伟大贡献，但不代表要掩盖掉其他人的光芒。

制作氢弹这么重大的课题，远远不是一个人就能搞定的，需要优秀的团队齐心协力的合作。

徐雯雯心底微沉，不由看了锦梨一眼，调整好状态补拍刚才没拍完的一幕。

钟导的拍摄习惯偏向长镜头，喜欢一镜到底。

长镜头的拍摄很考验演员，只要有个演员中途演毁了，那就只能从头来过。

好在钟导对长镜头没什么执念，不要求演员一定要连续将好几幕戏，一次过表现出来。

另外，长镜头的优势就是能让观众更加沉浸式观看，如果遇到演技不错的演员，还能缩短拍摄时间。

但短镜头也有其优势。

很多电视剧就喜欢用短镜，可以修饰演员演技的不足。

像是很多偶像小生进组拍戏，每天都要跑通告，拍的戏份零零散散的，表情跟动作也做不到位。

但导演还能剪辑出不错的仙侠剧，就是擅用短镜头。

通过镜头的切换扬长避短，同时也能给观众带来更大的信息密度。

不管是长镜还是短镜，都需要把握好度。

太多的长镜头，很容易让观众看的枯燥，觉得无聊。

太多的短镜头，也容易让观众看的云里雾里，感觉处处都是悬念，不知道说啥。

“卡，过了！”

钟导喊了声，就放下喇叭盯着屏幕，回放刚才的画面。

场务喊人端来了两大盆冰镇西瓜，又是搬来几个超大的风扇，对着导演跟演员吹。

大热天的，为了还原当时的场景，室内都没有安装空调，只有几个老式风扇在吹着。

拍戏的时候，钟导还嫌风扇的风把演员头发吹乱，都不让开。

锦梨啃了口冰镇西瓜，才感觉自己活过来了。

瞄了眼手机，34℃的天气，池塘里的锦鲤都要被烤熟啦！

哪怕有大风扇，但吹出来的也是热风，该热仍然热，只是能把闷热的湿气带走一些。

本来场务想给剧组搬来那种能够装冰块、冰水的大风扇，马达全力运转，吹的比空调还要舒服。

但搬来后才发现，钟导的拍摄设备都很娇气，不好碰水。

一旦碰水可能就使用不了，那就只能换成纯吹风了。

锦梨瞄了眼剧本，接下来的戏份是日常戏份，何慧在闲暇时，会写信给丈夫。

在写信这段期间，就是她本人最放松的时候。

何慧的丈夫，同样是一个很优秀的物理学家，也在带领团队攻克另一个课题。

她跟她的丈夫，属于灵魂伴侣，两人在读书期间就相互扶持，一同成长。

在那个没有手机的年代，书信被赋予了很重要的意义。

锦梨思索了一会儿，也不吃瓜了，想拿出五三的语文版，做一下阅读理解。

她走去之前放包的地方，空空如也。

锦梨找了一圈，都找不到自己的包，只能去询问忙碌的场务。

场务一边核对下一场的演员，挨个通知要来的场地，一边回想锦梨的包。

好一会儿，他拍了拍脑袋道：“锦梨，你那包我给放在车上了，那个位置会被摄像头拍入景中，有个现代包很突兀。”

锦梨立刻说道：“谢谢刘哥！”

刘场务忍不住说：“锦梨，你的助理呢，之后的戏份挺重要的，经常要四处跑，有助理会更方便点。”

锦梨原本没想在剧组里找助理，感觉自己能够照顾好自己。

事实上也差不多，自己领盒饭、自己去核对戏份、自己跟着班车回酒店。

但像是放包包这种小事，她就顾不上了，其他工作人员又不敢碰，还得报告给场务，让场务拿走。

无形中给场务增加了工作量。

锦梨说：“我已经在叫经纪人帮我找了，很快就能过来。”

刘场务连忙点头：“这就好，到时候让她跟我对接下。”

趁还有点时间，锦梨跑去班车那儿，把五三拿出来。

先赶紧做几道阅读理解找找手感先！

十分钟后，锦梨的戏继续开拍。

她坐在窗户边，灿烂明媚的阳光落在她身上，整个人都像是在发光。

锦梨留着短发，齐刘海，将一侧的头发别在耳后，略微低垂着头，温柔恬静地写信。

致卫民：

实验还在测试中，有一组的数据我们拿不准主意，需要尽快测试出来。